报刊插画师，让“中国美”漂洋过海(2)

作者:网站采编
关键词:
摘要：“同声自相应，同心自相知”，《中国日报》在2018年的G20峰会期间发行了专刊推介，在脸谱、推特和微博的粉丝量累积突破了一个亿。2019年1月，《中国日

“同声自相应，同心自相知”，《中国日报》在2018年的G20峰会期间发行了专刊推介，在脸谱、推特和微博的粉丝量累积突破了一个亿。2019年1月，《中国日报》国际周刊创刊，在全球33个印点全彩印刷，覆盖了四大洲60余国。4月，一举夺得了有报业“奥斯卡”之称的“最佳国际报纸奖”。

“美画”生活

2018年年初，清华美院视觉传达设计系的微信公众号发文盛赞李旻团队，“长期以来，插画被作为文字的附属、临时添加的补白和无足轻重的装饰品，但《中国日报》的变化让人们重新看到插画的价值！”

李旻团队制作的《中国日报》（海外版）

得到母校的认可，李旻感到很兴奋。这是她和清华校友宋晨、马雪晶交给母校的一份合格的答卷。友谊从来都是志同道合的结果，几个人携手《中国日报》，时刻未忘导师的寄语：传承不是复制而是创新，不摹古却饱浸东方品味，不拟洋又焕发时代精神。她们一直恪守努力践行。李旻相信，她们所钟爱的插画在生活中大有可为。马雪晶受李旻的影响，尝试将经济版正文的图表和数据做成有趣的“看图说话”，使原本抽象枯燥的数字信息和商业新闻瞬间变“萌”。

“生活中的事都要放在心上，说不准哪一天就用上了”，这是平民连环画大师贺有直说的。李旻自小就喜欢大师的作品，渐渐悟出了“真正的艺术来源于生活”的道理。“心美一切皆美，情深万象皆深”，作为一名插画师，致敬生活的最好方式是将美好的生活变成诗意的画卷加以珍藏。从2010年至今，李旻有300余幅作品被用于《中国日报》头版插图。关于插画，她需要做的事情还有很多。

从2012年至今，李旻的插画作品连续多年被人民教育出版社九年义务的部分教科书选为课本封面。目前，李旻还是人教版高中教科书设计项目的艺术顾问。她非常珍惜这样的机会，以自己喜爱并擅长的方式为教育尽力，内心十分充实。

多年来，李旻应邀参加了多个画展，无论是作为参赛选手获奖还是作为大赛评委点评，每个经历都有助于成长蜕变。目睹大家对插画关注度的增加，她坚信她所钟爱的插画前景会越来越广阔，而前提是“插画师需要沉淀生活，在市场和自我表达上不断寻找新的平衡点”。她受故宫文创产品的启发，尝试为自己的插画制作了方巾等衍生品。李旻甚至坚信，插画作品会越来越凸显出艺术收藏价值。

李旻时常想起导师吕敬人的话，“做书是一种苦行修炼，欲速则不达，走得慢才能走得远。”她觉得绘画亦如是，应该执着于理想，纯粹于当下。不仅让“中国声音”漂洋过海，也要将缱绻时光绘成波澜壮阔的瑰丽画卷。

本文主人公李旻2019年4月，《中国日报》（国际刊）一举拿下了被誉为报业“奥斯卡”的“最佳国际报纸奖”。能够获此殊荣，报社的美术部功不可没。这个由清华美院年轻人担纲的创作团队把中国元素和世界流行风格相结合，用“浸润东方神韵，焕发时代精神”的创意插画颠覆了大众对主流纸媒的刻板印象，让“中国声音”亲切温柔，让“中国故事”生动多彩……寻觅更好看的插画2009年，李旻从清华美院视觉传达设计系毕业后加盟《中国日报》（海外版）担任美术编辑。时逢报社的版式大调整，美术部建议设立头版插画，图片的需求量激增，李旻钟爱的插画有了用武之地。李旻自小喜欢涂鸦，痴迷绘画。她对中国风元素情有独钟，很多绘画作品都展现出独特的东方神韵。考入清华美院后，李旻毅然选择了插画专业，直至研究生毕业。院系的课程按照风景、图案、花卉、人物等分门别类授课，一方面强调中国古代传统的视觉形式，一方面强调学习借鉴西方现代的表现手法。李旻的绘画技艺和理论水平飞速提升。导师吕敬人是李旻最敬仰的人，他一生专注书籍设计并屡获大奖，“把一件事做到极致”的精神深深影响了李旻。因而，李旻把“画更好看的插画”作为自己的奋斗目标。她曾深入河西走廊临摹敦煌壁画，也曾远涉巴黎蒙马特画家村感受浓郁的艺术气息。徜徉在这些闪烁光芒的艺术圣地，李旻在潜移默化中开阔了视野。初到美术部，李旻对版面的插画不太满意，因为大多沿用了国外插画师夸张、滑稽、写实的风格。这些“洋画”虽能将媒体观点表述清楚，却欠缺了中国文化独有的韵味。回顾中国报业的发展史，其间不乏大众喜爱的成功案例：《点石斋画报》图文并茂雅俗共赏，形成了独特的文化景观；《文汇报》因在“中国书画专栏”连续登载了110多位中国书画家的作品而提升了报纸的收藏价值……《中国日报》（海外版）亟待探索一条新路。没有参照，李旻他们只好慢慢摸索。李旻去欧洲考察当地的报纸行业汲取经验，去故宫博物院学习工笔画丰富画法，还尝试了剪纸风、扁平化商业插画风等等，可总达不到理想的效果。2017年春节，某品牌手机官网推出的一组浓郁中国风的传统年画刷爆了朋友圈。这组名为《吉星高照》的年画出自著名的中国插画师倪传婧之手，讲述了温馨喜庆的中国年故事：一群装扮成萌萌哒公鸡的乐团成员在乐器状的城市大楼屋顶穿梭演奏，两只金红色的大公鸡闻乐起舞。李旻联想到了美院老师曾说过的一句话，“插画家不能一味地模仿国外的流行风格，只有具有民族味道的东西才能走得更远”，《吉星高照》正是把中国元素和世界流行风格有机结合的典范之作。自此，李旻和美术部的小伙伴沿着这个方向不断探索，以精湛的绘画技法和创新的表现形式创作出了越来越好看的插画。摘得“最佳国际报刊奖”为与时俱进，《中国日报》的头版插图在形式和内容上经历过一系列尝试。2007年，设计专家对整体版面调整，图文排版相对灵活起来。头版插图的版面空间通常为半版甚至整版，但位置和构图并未固定。后来，整体版式逐步固定为插图占据版面的主要位置，底部安排标题和内容提示，右侧留有较窄的一栏刊载新闻，方便了头版插图的设计。李旻将传统表现方式与现代流行趋势巧妙结合绘制草稿，常和编辑在“怎样将主题视觉化”问题上产生分歧。李旻考虑的是插画的美感，而编辑更为关注的是画面是否契合了新闻主题。经过不断的磨合，李旻总能在被限定的创作边界内做追求极致的努力，她的插画世界多姿多彩：京剧、剪纸、茶道、大熊猫、琴棋书画、梅兰竹菊……一只蝴蝶的造型可以是“蝶恋花”般的返乡游子，也可以是齿轮和螺钉的梦幻组合；一只手可以操作化学仪器、轻捻琴弦、抚花弄草、当空舞彩练、温柔地捧起青山绿水……为了表现“全球化”背景下的“中国印象”，李旻将插图总体设计为地球仪，精致的刺绣为底纹，点缀以仙鹤祥云菊花风荷，高铁驰骋巨轮飞渡彰显了“中国速度”，风格典雅端庄。中国的自由贸易区，不同肤色、性别、国籍的人可以如鸟儿般自由翱翔尽览无限风光。“没有买卖就没有伤害”！粉色爱心泡泡加上唯美青花瓷告诉人们充满灵性的庞然大物在人类的贪欲下生命如此脆弱，需要用心呵护……插画把“一带一路”“扶贫攻坚”“两会热点”等多个恢弘的主题用亲切温柔的“声音”讲述出来，避免了较为生硬直白的“宣传式”话语，体现了《中国日报》“讲好中国故事”的创刊理念，使之成为东西方文化交流的桥梁。很多外国读者都爱上了它的高颜值。“同声自相应，同心自相知”，《中国日报》在2018年的G20峰会期间发行了专刊推介，在脸谱、推特和微博的粉丝量累积突破了一个亿。2019年1月，《中国日报》国际周刊创刊，在全球33个印点全彩印刷，覆盖了四大洲60余国。4月，一举夺得了有报业“奥斯卡”之称的“最佳国际报纸奖”。“美画”生活2018年年初，清华美院视觉传达设计系的微信公众号发文盛赞李旻团队，“长期以来，插画被作为文字的附属、临时添加的补白和无足轻重的装饰品，但《中国日报》的变化让人们重新看到插画的价值！”李旻团队制作的《中国日报》（海外版）得到母校的认可，李旻感到很兴奋。这是她和清华校友宋晨、马雪晶交给母校的一份合格的答卷。友谊从来都是志同道合的结果，几个人携手《中国日报》，时刻未忘导师的寄语：传承不是复制而是创新，不摹古却饱浸东方品味，不拟洋又焕发时代精神。她们一直恪守努力践行。李旻相信，她们所钟爱的插画在生活中大有可为。马雪晶受李旻的影响，尝试将经济版正文的图表和数据做成有趣的“看图说话”，使原本抽象枯燥的数字信息和商业新闻瞬间变“萌”。“生活中的事都要放在心上，说不准哪一天就用上了”，这是平民连环画大师贺有直说的。李旻自小就喜欢大师的作品，渐渐悟出了“真正的艺术来源于生活”的道理。“心美一切皆美，情深万象皆深”，作为一名插画师，致敬生活的最好方式是将美好的生活变成诗意的画卷加以珍藏。从2010年至今，李旻有300余幅作品被用于《中国日报》头版插图。关于插画，她需要做的事情还有很多。从2012年至今，李旻的插画作品连续多年被人民教育出版社九年义务的部分教科书选为课本封面。目前，李旻还是人教版高中教科书设计项目的艺术顾问。她非常珍惜这样的机会，以自己喜爱并擅长的方式为教育尽力，内心十分充实。多年来，李旻应邀参加了多个画展，无论是作为参赛选手获奖还是作为大赛评委点评，每个经历都有助于成长蜕变。目睹大家对插画关注度的增加，她坚信她所钟爱的插画前景会越来越广阔，而前提是“插画师需要沉淀生活，在市场和自我表达上不断寻找新的平衡点”。她受故宫文创产品的启发，尝试为自己的插画制作了方巾等衍生品。李旻甚至坚信，插画作品会越来越凸显出艺术收藏价值。李旻时常想起导师吕敬人的话，“做书是一种苦行修炼，欲速则不达，走得慢才能走得远。”她觉得绘画亦如是，应该执着于理想，纯粹于当下。不仅让“中国声音”漂洋过海，也要将缱绻时光绘成波澜壮阔的瑰丽画卷。

文章来源：《中国报业》 网址: http://www.zgbyzzs.cn/qikandaodu/2021/0119/713.html

上一篇：传媒视点
下一篇：财富·孤独·失爱